Brass Ensemble Horn - Level 2 - Digital Download SKU: A0.931276 Composed by Alessandro Macrì. Baroque,Classical,Concert,Instructional,Standards. Score and parts. 10 pages. Music Macri Editions #6082045. Published by Music Macri Editions (A0.931276). Thinking Händel è un tributo al grande compositore Georg Friedrich Händel, coetaneo di Johann Sebastian Bach, che fu tra i più illustri rappresentanti del barocco musicale. Scrisse opere, oratori e musica strumentale, assimilando gli stili del Settecento che fuse in una sintesi personale e unitaria.I primi successiHändel nacque nel 1685 a Halle, in Germania, da una famiglia senza tradizioni musicali. Iniziò da bambino lo studio della musica, dimostrando subito un grande talento come compositore e organista. All'università di Halle intraprese anche studi giuridici. Nel 1703 si stabilì ad Amburgo, dove lavorò come violinista e dove ebbero luogo le prime esecuzioni di sue musiche, tra cui l'opera Almira, regina di Castiglia (1705).Negli anni successivi compì diversi viaggi in Italia, in Germania e a Londra, dove nel 1711 fu rappresentata con grande successo la sua opera Rinaldo. Nonostante sia oggi conosciuto soprattutto per gli oratori e la musica strumentale, ai suoi tempi Händel fu molto apprezzato per le opere teatrali, prevalentemente composte secondo il modello dell'opera seria italiana (forme musicali). Ambientata in epoca classica, di argomento letterario o di ambientazione mitologica, l'opera seria alterna, in lingua italiana, recitativi e arie. I recitativi, con un'intonazione vicina alla lingua parlata, servivano a far procedere l'azione ed erano accompagnati dal cembalo e a volte dall'orchestra. Le arie, con intonazione melodica, avevano la funzione di esprimere gli stati d'animo o 'affetti' dei personaggi e in esse i cantanti mostravano la propria virtuosistica bravura.Al tempo del soggiorno londinese risalgono anche due significative composizioni orchestrali: le tre suite Musica sull'acqua (1715-36), nate per accompagnare le feste sul Tamigi di re Giorgio I, e i Sei concerti grossi op. 3 (1730-34), ispirati al modello del musicista italiano Arcangelo Corelli.La cittadinanza ingleseNel 1719 Händel promosse la fondazione di una società musicale privata, la Royal academy of music, e ne diventò direttore. Nel 1727 ottenne la cittadinanza inglese e per molti anni dominò la scena musicale britannica. Oltre alle circa quaranta opere teatrali, tra cui Giulio Cesare in Egitto (1723), Rodelinda regina de' Longobardi (1725), Ariodante (1734), Alcina (1735), Serse (1737-38), in questi anni scrisse più di venti oratori ‒ composizioni di argomento religioso, per soli, coro e orchestra ‒ in forma drammatica e in lingua inglese (con narrazione, personaggi e dialogo ma senza scena teatrale), per lo più con testi tratti dall'Antico Testamento (tra cui Esther, 1718, Saul e Israele in Egitto, del 1738 entrambi).L'adesione di Händel alla cultura inglese non fu occasionale, ma profondamente sentita: lo dimostrano alcuni lavori vocali e strumentali, come Acis e Galatea (1718, con una seconda versione nel 1732) e l'Ode per il giorno di s. Cecilia (1739), composti su testi di poeti inglesi di grande rilievo come John Dryden e Alexander Pope.Tra la musica strumentale, Händel dedicò in particolare all'organo, di cui era valente esecutore, ben venti concerti con orchestra.Il Messia e le ultime composizioniL'oratorio Messia Ã¨ uno dei lavori più conosciuti di Händel: eseguito a Dublino nel 1742, fu scritto per una istituzione benefica in soli ventiquattro giorni. Il libretto di Charles Jennens, in inglese, illustra in tre parti i momenti più rilevanti della vita di Cristo con brani delle Sacre Scritture (è l'unico oratorio tratto dal Nuovo Testamento). La prima parte tratta dell'Avvento e del Natale; la seconda della Passione e della Resurrezione, culminante nel celebre Halleluja; la.

2 Pianos,4 Hands,Piano Duet - Level 4 - Digital Download SKU: A0.1369322 Composed by Johann Simon Mayr. Arranged by Fabrizio Capitanio. 19th Century,Classical,Instructional,Opera,Romantic Period. Score. 92 pages. Artistic Score Engraving di Galvagno Michele #953678. Published by Artistic Score Engraving di Galvagno Michele (A0.1369322). Johann Simon Mayr (1763—1845) is a composer rarely performed today. His music, reflecting the transition from the Classical to the Romantic musical era, inspired Rossini and was crucial in the development of Donizetti’s style. He became a central figure in the musical life of the Italian city of Bergamo where, in 1805, he founded the Conservatory, at the time known as “Lezioni Caritatevoli di Musica�. One of the first pupils of the “Lezioni� was Gaetano Donizetti, whose production and fame soon arose above everyone else’s. The first concerto, in C major, is one of the three surviving keyboard concertos from Mayr’s manuscripts kept in the Biblioteca Musicale Gaetano Donizetti and in the Museo Donizettiano. It is pedagogical in nature, its light orchestration (only 2 oboes and 2 horns joining the strings) allowing it to be performed with minimal forces. In three movements, spanning about 18 minutes in total, it looks back at a late Classical style that was quickly fading out of fashion at the time of its creation (1825-6).This edition comes with the unique contribution of M° Fabrizio Capitanio, in the form of a thorough musicological research delving deep into the historical context, and all of the critical aspects that made this work possible. M° Capitanio also realised the reduction for two pianos for this title (ASE 0051).The full score is available under Catalogue N° ASE 0047, while orchestral parts can be found as a bundle under Catalogue N° ASE 0053.This edition is also the first one in the new series dedicated to the City of Bergamo: La Bergamasque!

Full Orchestra - Level 3 - Digital Download SKU: A0.1317490 Composed by Johann Simon Mayr. Arranged by Fabrizio Capitanio & Michele Galvagno. 19th Century,Instructional,Opera,Romantic Period. 110 pages. Artistic Score Engraving di Galvagno Michele #906154. Published by Artistic Score Engraving di Galvagno Michele (A0.1317490). Johann Simon Mayr (1763—1845) is a composer rarely performed today. His music, reflecting the transition from the Classical to the Romantic musical era, inspired Rossini and was crucial in the development of Donizetti’s style. He became a central figure in the musical life of the Italian city of Bergamo where, in 1805, he founded the Conservatory, at the time known as “Lezioni Caritatevoli di Musica�. One of the first pupils of the “Lezioni� was Gaetano Donizetti, whose production and fame soon arose above everyone else’s. The first concerto, in C major, is one of the three surviving keyboard concertos from Mayr’s manuscripts kept in the Biblioteca Musicale Gaetano Donizetti and in the Museo Donizettiano. It is pedagogical in nature, its light orchestration (only 2 oboes and 2 horns joining the strings) allowing it to be performed with minimal forces. In three movements, spanning about 18 minutes in total, it looks back at a late Classical style that was quickly fading out of fashion at the time of its creation (1825-6).This edition comes with the unique contribution of M° Fabrizio Capitanio, in the form of a thorough musicological research delving deep into the historical context, and all of the critical aspects that made this work possible.A reduction for two pianos is available under Catalogue N° ASE 0051, while orchestral parts can be found as a bundle under Catalogue N° ASE 0053.This edition is also the first one in the new series dedicated to the City of Bergamo: La Bergamasque!

Choral Choir (SATB) - Level 2 - Digital Download SKU: A0.934266 Composed by Concone Panofka Seidler Tosti. Arranged by Antonio Cericola. Instructional. Octavo. 165 pages. Antonio Cericola #6329505. Published by Antonio Cericola (A0.934266). I migliori e più belli vocalizzi, lezioni e solfeggi cantati tratti dalle opere storiche più importanti della didattica del belcanto internazionale. Unica nel panorama editoriale e didattico, questa edizione annovera tutti i vocalizzi trasportati per tutte le estensioni vocali in tre tonalità diverse. Questa comodità sarà senz’altro utile non solo ai pianisti accompagnatori (che avranno a portata di mano la stessa composizione già trasposta), ma anche agli insegnanti. Gli allievi più illuminati e musicalmente più evoluti, inoltre, potrebbero esercitare la stessa lezione in tonalità diverse per fini didattici e musicali. Una chiarissima impaginazione e formattazione musicale contraddistingue questa edizione da tutte le altre esistenti. La raccolta si articola in due volumi.Questi vocalizzi del primo volume: 1 - G. Concone - Op. 9 n° 1 § 2 - G. Concone - Op. 9 n° 2 § 3 - G. Concone - Op. 9 n° 3 § 4 - H. Panofka - Op. 85 n° 2 § 5 - F. P. Tosti - Piccolo solfeggio n° 1 § 6 - G. Concone - Op. 9 n° 4 § 7 - F. P. Tosti - Piccolo solfeggio n° 2 § 8 - G. Concone - Op. 9 n° 5 § 9 - G. Concone - Op. 9 n° 27 § 10 - F. P. Tosti - Piccolo solfeggio n° 5 § 11 - F. P. Tosti - Piccolo solfeggio n° 3 § 12 - G. Seidler - Melodia n° 1 § 13 - H. Panofka - Op. 85 n° 3 § 14 - F. P. Tosti - Piccolo solfeggio n° 4 § 15 - H. Panofka - Op .85 n° 6 § 16 - H. Panofka - Op. 81 n° 9 § 17 - G. Seidler - Melodia n° 3 § 18 - H. Panofka - Op. 81 n° 8 § 19 - G. Concone - Op. 9 n° 6 § 20 - F. P. Tosti - Piccolo solfeggio n° 6 § 21 - F. P. Tosti - Piccolo solfeggio n° 8 § 22 - G. Concone - Op. 9 n° 11. The best and most beautiful vocalizations, lessons and sung solfeggi taken from the most important historical works of the teaching of international bel canto. Unique in the publishing and educational landscape, this edition includes all the vocalizations carried for all the vocal extensions in three different tones. This convenience will certainly be useful not only to accompanying pianists (who will have the same composition already transposed to hand), but also to teachers. Furthermore, the more enlightened and musically advanced students could practice the same lesson in different tones for educational and musical purposes. A very clear layout and musical formatting distinguishes this edition from all the other existing ones. The collection is divided into two volumes: vocalizations present in the first volume: 1 - G. Concone - Op. 9 n° 1 § 2 - G. Concone - Op. 9 n° 2 § 3 - G. Concone - Op. 9 n° 3 § 4 - H. Panofka - Op. 85 n° 2 § 5 - F. P. Tosti - Piccolo solfeggio n° 1 § 6 - G. Concone - Op. 9 n° 4 § 7 - F. P. Tosti - Piccolo solfeggio n° 2 § 8 - G. Concone - Op. 9 n° 5 § 9 - G. Concone - Op. 9 n° 27 § 10 - F. P. Tosti - Piccolo solfeggio n° 5 § 11 - F. P. Tosti - Piccolo solfeggio n° 3 § 12 - G. Seidler - Melodia n° 1 § 13 - H. Panofka - Op. 85 n° 3 § 14 - F. P. Tosti - Piccolo solfeggio n° 4 § 15 - H. Panofka - Op .85 n° 6 § 16 - H. Panofka - Op. 81 n° 9 § 17 - G. Seidler - Melodia n° 3 § 18 - H. Panofka - Op. 81 n° 8 § 19 - G. Concone - Op. 9 n° 6 § 20 - F. P. Tosti - Piccolo solfeggio n° 6 § 21 - F. P. Tosti - Piccolo solfeggio n° 8 § 22 - G. Concone - Op. 9 n° 11.

Choral Choir (SATB) - Level 4 - Digital Download SKU: A0.828704 Composed by Giovanni Bononcini, Giovanni Battista Bononcini. Arranged by Guido Menestrina. Baroque,Contemporary,Sacred. Octavo. 44 pages. Guido Menestrina #368381. Published by Guido Menestrina (A0.828704). Anthem which was performed in King Henry the Seventh's Chappel at the Funeral of the most Noble & Victorious Prince John Duke of Marlborough By Giovanni Bononcini (1670-1747) transcribed by Guido Menestrina Il padre, Giovanni Maria Bononcini (Buononcini) (1642-1678), era stato violinista e compositore: attivo alla corte di Modena, aveva scritto un trattato, Musico prattico, pubblicato nel 1673. Il fratello minore di Giovanni, Antonio Maria, fu anch'egli musicista. Proprio dal padre Giovanni ricevette la prima educazione musicale; quando questi morì, nel 1678, divenne studente di Giovanni Paolo Colonna a Bologna, dove vennero eseguiti i suoi primi lavori. Proprio grazie al Colonna entrò a far parte dell'Accademia dei Filarmonici in veste di compositore. Nel 1685 aveva già preparato e pubblicato le sue prime opere. Ottenne nel 1688 il posto di musicista presso la basilica di San Petronio, e più tardi divenne maestro di cappella nella chiesa di San Giovanni in Monte. Sempre a Bologna fece la conoscenza del librettista Silvio Stampiglia, assieme al quale, tra il 1692 e il 1696, produrrà cinque opere. A partire dal 1692 si recò a Milano, Roma (dove fu apprezzato e sostenuto da Filippo II Colonna e dalla sua consorte Olimpia Pamphilj) e Venezia; infine, dal 1698 al 1711 si stabilì a Vienna, dove godette i favori degli imperatori Leopoldo I e Giuseppe I. Di passaggio a Berlino nel 1702, incontrò Georg Friedrich Händel, di quindici anni più giovane di lui, di cui riconobbe il talento precoce: lo avrebbe rincontrato alcuni anni più tardi. Dal 1714 al 1719 fu di nuovo a Roma, al servizio di Johann Wenzel, Conte di Gallas, Ambasciatore dell'Imperatore d'Austria a Roma, molto noto per il suo amore per la musica. Al Conte di Gallas, Bononcini dedicò la Favola Pastorale Erminia, rappresentata al Teatro della Pace nella Stagione del Carnevale del 1719. Il dramma musicale ebbe grandissimo successo sia per la musica, sia per gli interpreti, fra cui si segnalarono Domenico Gizzi (1687-1758), Musico Soprano della Real Cappella di Napoli ed il celebre contralto napoletano Francesco Vitale. Sempre nella Stagione del Carnevale 1719 al Teatro della Pace, Bononcini rappresentò il dramma per musica L'Etearco, dal librettista Silvio Stampiglia dedicato alla Contessa Ernestina di Gallas, moglie dell'Ambasciatore austriaco. Anche in questo dramma per musica Domenico Gizzi e Francesco Vitale fecero apprezzare tutte le spezie più ricercate del virtuosismo canoro. Poi, dal 1720 si stabilì a Londra, sotto la protezione del John Churchill, I duca di Marlborough. Qui si esibì anche al violoncello in numerosi concerti, molto apprezzati dall'aristocrazia inglese. Divenne membro della prestigiosa Royal Academy of Music.[senza fonte] Il pubblico londinese era, all'epoca, totalmente ignorante dell'opera italiana, e Händel stava muovendo i primi passi della sua prestigiosa carriera. Fra i due compositori si accese un forte spirito di competizione, sia che collaborassero alla realizzazione della medesima impresa (i tre atti dell'opera Muzio Scevola furono composti il primo da Filippo Amadi, il secondo da Bononcini, il terzo da Händel, al fine di soddisfare tutti e tre gli artisti), sia che, più spesso, si impegnassero in produzioni rivali. Le opere di maggior successo di Bononcini in quegli anni furono Astarto (1720), Crispo (1722), Griselda (1722), che si rivelò un vero e proprio trionfo, Erminia (1723), Calfurnia (1724). A favore dell'italiano era anche una certa ostilità verso Händel dovuta alle sue origini tedesche e alla contemporanea presenza sul trono inglese della poco amata dinastia di Hannover. Ma nel 1727-1728 scoppiò uno scandalo che compromise il successo di Bononcini e lo costrinse a lasciare Londra: il compositore Antonio Lotti accusò il madrigale di Bononcini In una siepe ombrosa di essere un plagio di un brano dei suoi Duetti, terzetti e madrigali. Fuggito a Parigi nel 1733, a causa di speculazion.

Choral Choir (SATB) - Level 2 - Digital Download SKU: A0.934264 Composed by Concone Panofka Seidler Tosti. Arranged by Antonio Cericola. Instructional. Octavo. 162 pages. Antonio Cericola #6328883. Published by Antonio Cericola (A0.934264). I migliori e più belli vocalizzi, lezioni e solfeggi cantati tratti dalle opere storiche più importanti della didattica del belcanto internazionale. Unica nel panorama editoriale e didattico, questa edizione annovera tutti i vocalizzi trasportati per tutte le estensioni vocali in tre tonalità diverse. Questa comodità sarà senz’altro utile non solo ai pianisti accompagnatori (che avranno a portata di mano la stessa composizione già trasposta), ma anche agli insegnanti. Gli allievi più illuminati, inoltre, potrebbero esercitare la stessa lezione in tonalità diverse per fini didattici e musicali. Una chiarissima impaginazione e formattazione musicale contraddistingue questa edizione da tutte le altre esistenti. La raccolta si articola in due volumi.Vocalizzi presenti nel primo volume: 1 H. Panofka Op 85 n 1 § 2 H. Panofka Op 81 n 13 § 3 F. P. Tosti Piccolo solfeggio n 12 § 4 G. Seidler Melodia n 4 § 5 H. Panofka Op 85 n 4 § 6 H. Panofka Op 85 n 10 § 7 H. Panofka Op 85 n 11 § 8 H. Panofka Op 85 n 12 § 9 H. Panofka Op 85 n 13 § 10 H. Panofka Op 85 n 14 § 11 H. Panofka Op 85 n 24 § 12 H.The best and most beautiful vocalizations, lessons and sung solfeggi taken from the most important historical works of the teaching of international bel canto. Unique in the publishing and educational landscape, this edition includes all the vocalizations carried for all the vocal extensions in three different tones. This convenience will certainly be useful not only to accompanying pianists (who will have the same composition already transposed to hand), but also to teachers. Furthermore, the more enlightened students could practice the same lesson in different tones for educational and musical purposes. A very clear layout and musical formatting distinguishes this edition from all the other existing ones. The collection is divided into two volumes: vocalizations present in the first volume: 1 H. Panofka Op 85 n 1 § 2 H. Panofka Op 81 n 13 § 3 FP Tosti Piccolo solfeggio n 12 § 4 G. Seidler Melody n 4 § 5 H . Panofka Op 85 n 4 § 6 H. Panofka Op 85 n 10 § 7 H. Panofka Op 85 n 11 § 8 H. Panofka Op 85 n 12 § 9 H. Panofka Op 85 n 13 § 10 H. Panofka Op 85 n 14 § 11 H. Panofka Op 85 n 24 § 12 H. Panofka Op 81 n 14 § 13 H. Panofka Op 85 n 8 § 14 H. Panofka Op 85 n 16 § 15 H. Panofka Op 85 n 9 § 16 H. Panofka Op 81 n 17 § 17 H. Panofka Op 81 n 1. Panofka Op 81 n 14 § 13 H. Panofka Op 85 n 8 § 14 H. Panofka Op 85 n 16 § 15 H. Panofka Op 85 n 9 § 16 H. Panofka Op 81 n 17 § 17 H. Panofka Op 81 n 1.

Woodwind Ensemble,Woodwind Quintet Bassoon,Clarinet,Flute,Horn,Oboe - Level 4 - Digital Download SKU: A0.1264377 Composed by Josef Myslivecek. Arranged by Edition Maulwurf. Classical,Opera. 58 pages. Edition Maulwurf #857231. Published by Edition Maulwurf (A0.1264377). Josef Myslive�ek8 Pieces from various operas1 - Ataserse, Allegro2 - La Calliroe, March, Maestoso3 - Farnace, March, Maestoso4 - Ataserse, Andante5 - Ezio, March, Maestoso6 - Ataserse, Presto7 - Demetrio, Andantino8 - Demoofonte, AllegroArrangement for woodwind quintetflute, oboe, clarinet, French horn, bassoonduration: ca 12mscore + partshttps://www.edition-maulwurf.deEdition Maulwurf is a publisher of digital sheet music. For more information and other pieces please visit our web site.

Brass Ensemble Horn,Trombone,Trumpet,Tuba - Level 3 - Digital Download SKU: A0.931210 Composed by Wolfgang Amadeus Mozart. Arranged by Alessandro Macrì. Classical,Concert,Graduation. Score and parts. 20 pages. Music Macri Editions #3640387. Published by Music Macri Editions (A0.931210). Il concerto per pianoforte e orchestra n. 20, KV 466, è una composizione di Wolfgang Amadeus Mozart, completata il 10 febbraio1785 a Vienna.Wolfgang Amadeus Mozart finì di comporre il Concerto per pianoforte e orchestra n. 20 in re minore K 466 il 10 febbraio 1785. Il giorno successivo lo eseguì come solista a Vienna in uno dei suoi concerti per abbonamento che, a quel tempo, avevano molto richiamo. Narra la leggenda che Mozart distribuì agli orchestrali le copie appena trascritte dell'ultimo movimento, al momento stesso di andare in scena. Il concerto si svolse nella sala Mehlgrube e vi parteciparono anche il padre Leopold, appositamente venuto da Salisburgo.L'Andante del secondo tempo è una romanza in 2/2 in forma ABACA. Come fa spesso, qui Mozart gioca di contrasti, espliciti e mascherati. Il primo contrasto è con il carattere del movimento che lo ha preceduto. Nell'inizio del secondo movimento il tema è sereno, apparentemente idilliaco e la tonalità solare (Si bemolle maggiore) lo conferma. È il tempo scelto (2/2) che ci fornisce il primo indizio sulle intenzioni dell'autore. A differenza di altri pezzi di grande lirismo il tempo non è un morbido ternario (3/4, 6/8), né un 4/4 con il suo respiro ampio ed il suo alternarsi di battere forti e smussati, ma un marziale 2/2. Il tema principale viene esposto dal solista, ripreso poco dopo dall'orchestra, passa dall'una all'altro con la solita maestria orchestrale mozartiana. Il secondo tema si presenta immediatamente con un salto di ottava ed intervalli ampi si ritrovano in tutto il suo svolgimento. È questo espediente più volte iterato che Mozart usa per costruire tensioni armoniche in crescendo che portano al minore e ad atmosfere già distanti dal primo tema. Con grazia sorprendente Mozart torna quindi sul primo tema per la seconda sezione. La terza sezione tematica precipita in minore, e questa volta con una serie di scale forsennate che richiamano alcuni passaggi dello sviluppo del primo movimento. Gli accordi verticali in forte (bisognerà aspettare Beethoven per i primi fortissimo) marcano di brusche fermate e riprese il rincorrersi delle scale. Un arpeggio rallentato e un arabesco riportano al tema principale che chiude questa pagina in un finto clima di riconciliazione, aprendo al frenetico finale.

Erhu,Instrumental Solo - Level 3 - Digital Download SKU: A0.1150010 Composed by Jesper Kyd Jacobsen. Arranged by �竑瑞. Video Game. Individual part. 2 pages. Erhu4All #750163. Published by Erhu4All (A0.1150010). An erhu reimagining of the Ezio's Family theme from Assassin's Creed! Feel free to use my performance of the score for reference, and happy playing!

Brass Ensemble Horn - Level 2 - Digital Download SKU: A0.1045347 Composed by Alessandro Macrì. Arranged by Alessandro Macrì. Baroque,Christmas,Classical,Renaissance,Traditional. Score and parts. 144 pages. Music Macri Editions #649924. Published by Music Macri Editions (A0.1045347). Il Libro STEP by STEP Book for Horns - Level 2, di Alessandro Macrì, segue un percorso basato sul concetto di fare musica d’insieme, cioè divertirsi a suonare con gli altri ed arricchirsi a vicenda, imparando a conoscere il proprio strumento e cominciando a relazionarsi ed “aver rispetto� di chi suona al proprio fianco. Il tutto al fine di impostare una mentalità di musicista, immergendo i ragazzi in una nuova esperienza, ovvero quella di far parte di un piccolo ensemble. Questo libro presenta una selezione di melodie didattiche, di tradizionali e di brani classici dei compositori più famosi del mondo: Händel, Mozart, Beethoven, Haydn, Brahms, Tchaikovsky, Vivaldi, Telemann, Purcell, Schubert, Praetorius, Offenbach, Corrette, Mouret, Grieg, Arban, Schumann e Rimskij-Korsakov. The Book for Horns STEP by STEP - Level 2, written by Alessandro Macrì, is based on some of the principles that identify a musical ensemble: enjoying playing with other people, learning from them, becoming familiar with your instrument and having respect for those who play beside you. The ultimate aim is to cultivate the attitude of a musician by offering young people a new experience, that is to say being part of a small ensemble. This book presents a selection of didactic melodies, traditional and classical pieces by the most famous composers in the world: Händel, Mozart, Beethoven, Haydn, Brahms, Tchaikovsky, Vivaldi, Telemann, Purcell, Schubert, Praetorius, Offenbach, Corrette, Mouret, Grieg, Arban, Schumann and Rimskij-Korsakov. Includes: - Le crome The eights notes - I sedicesimi The sixteenth notes - Il ritmo di caccia The rhythm of hunting - Easy Christmas Songs Collection Level 2.

Brass Ensemble Horn - Level 1 - Digital Download SKU: A0.931230 Composed by Alessandro Macrì. Arranged by Alessandro Macrì. Baroque,Children,Christmas,Classical,Instructional. Score and parts. 90 pages. Music Macri Editions #5374285. Published by Music Macri Editions (A0.931230). Il Libro STEP by STEP Book for Horns - Level 1 , di Alessandro Macrì, segue un percorso basato sul concetto di fare musica d’insieme, cioè divertirsi a suonare con gli altri ed arricchirsi a vicenda, imparando a conoscere il proprio strumento e cominciando a relazionarsi ed “aver rispetto� di chi suona al proprio fianco. Il tutto al fine di impostare una mentalità di musicista, immergendo i ragazzi in una nuova esperienza, ovvero quella di far parte di un piccolo ensemble. Questo libro presenta una selezione di melodie didattiche, di tradizionali e di brani classici dei compositori più famosi del mondo: Händel, Mozart, Beethoven, Haydn, Brahms, Wagner, Weber, Tchaikovsky e Dvorak. The Book for Horns STEP by STEP - Level 1, written by Alessandro Macrì, is based on some of the principles that identify a musical ensemble: enjoying playing with other people, learning from them, becoming familiar with your instrument and having respect for those who play beside you. The ultimate aim is to cultivate the attitude of a musician by offering young people a new experience, that is to say being part of a small ensemble. This book presents a selection of didactic melodies, traditional and classical pieces by the most famous composers in the world: Händel, Mozart, Beethoven, Haydn, Brahms, Wagner, Weber, Tchaikovsky and Dvorak. Includes: - Le prime tre note della scala The first three notes of the scale - Le nuove note New notes - Alla fine della scala To the end of the scale - Un Due Tre One Two Three - Leghiamo le note The Slur - Le note puntate The dotted notes - Easy Christmas Songs Collection Level 1.

Solo Guitar - Level 2 - Digital Download SKU: A0.1504269 Composed by Carlo Calvi. Arranged by Pasquale Di Caro. Baroque,Renaissance. Individual part. 28 pages. Pasquale Di Caro #1079727. Published by Pasquale Di Caro (A0.1504269). Questa pubblicazione contiene tutta la sezione pertinente alla «chitarra a cinque cori in stile pizzicato», trascritta da una parte impiegando il sistema integrale (fedele all’originale), per consentire al lettore un’attenta comparazione, dall’altra il sistema interpretativo, contenente gli interventi adattivi e ricostruttivi. L’obiettivo di questo lavoro didattico-pratico è quello di presentare l’opera ai chitarristi interessati alla cosiddetta musica antica e di adattare le musiche alla chitarra di uso comune.Per le difficoltà sopra descritte e per l’atto stesso del trascrivere da uno strumento ad un altro, non è possibile ottenere con la chitarra moderna gli stessi effetti di quell’antica, per cui ho deciso di trattare queste intavolature cercando le migliori soluzioni per lo strumento di destinazione, evitando la strada filologica che comporterebbe il rischio di ottenere un risultato ambiguo che non riconosca la lezione originaria né tantomeno una moderna chiave di lettura.Le “suonate” sono numerate secondo l’ordine usato nella pubblicazione originaria. Le legature sono state aggiunte e possono essere modificate secondo il proprio gusto. Non ho inserito gli abbellimenti che possono essere usati a piacere come prevedeva la prassi esecutiva del tempo. Mancano gli andamenti che sono intrinsechi della forma e desumibili dal carattere musicale. I segni di ripetizione sono inseriti anche dove non erano previsti, per cui è stato necessario aggiungere alcune battute di raccordo, lasciando libera scelta all’esecutore. In alcuni casi ho preferito omettere e/o inserire delle note di riempimento e portare al basso alcune voci. Tra gli interventi apportati, i più significativi riguardano le modifiche di alcune note, l’uniformazione simmetrica di passaggi melodico-ritmici come nei casi degli incipit e dei valori di durata. Le modifiche sono state effettuate per rendere i brani più omogenei e simmetrici, laddove non era possibile eseguirli senza incorrere in sincopi armoniche o in ambigue riprese di ritornello, a volte modificando addirittura il tempo da 4/4 a 2/4. Per evidenziare il disegno ritmico ho preferito il tempo 3/4 al 3/2; in alcuni casi il 2/4 al 2/2 e così via, con la conseguente riduzione ritmica dei valori. Per tutti coloro che desiderino effettuare uno studio più attento e particolareggiato, consiglio vivamente di comparare la trascrizione integrale con quella interpretativa e di consultare l’intavolatura originale.