Voice Duet Voice - Level 3 - Digital Download SKU: A0.623248 By Three Tenors. By L. Pavarotti and V. Benvenuti. Arranged by Stephen DeCesare. Contemporary. 6 pages. Exultet Music #4312155. Published by Exultet Music (A0.623248). The beautiful setting that was written by Luciano Pavarotti and was used in the Three Tenors concerts has been freshly arranged as a duet for a Soprano and Tenor Solo with Piano accompaniment. Accessible and appropriate for any church or concert setting.

Ocarina - Level 2 - Digital Download SKU: A0.1347188 Composed by Arthur Freed and Nacio Herb Brown. Arranged by songbooks.info. 20th Century,Broadway,Film/TV,Musical/Show,Standards. Score. 4 pages. Songbooks.info #931984. Published by songbooks.info (A0.1347188). Singin' in the Rain is a hit film written in 1929 by Arthur Freed (lyrics) and Nacio Herb Brown (music). Gene Kellys dances and sings in the 1952 sound film of the same name.Already after the Second World War, the song became a jazz standard and was performed by artists such as Dave Brubeck, Oscar Peterson, John Serry Sr., Sammy Davis Jr. and Doris Day, just to name a few artists. In 2004, the American Film Institute ranked the song third in its list of the 100 best American film songs.The song was adapted for the Ocarina with 10/12 holes and provided with fingering images. These images are briefly explained in the appendix. The classic musical notation and/or the lyrics help to develop the song, so that even those unfamiliar with music notes can learn to play the song with this arrangement.The sound of a Vibraphone was used in the setting, so the sound does not mix with the sound of your own instrument. The melody is backed by a metronome and quietly by an organ. We hope you enjoy making music...!Singin’ in the Rain ist ein 1929 geschriebener Filmschlager von Arthur Freed (Text) und Nacio Herb Brown (Musik). Gene Kellys tanzut und singt im gleichnamigen Tonfilm von 1952.Bereits nach dem zweiten Weltkrieg wurde der Song zum Jazzstandard und wurde von Interpreten wie Dave Brubeck, Oscar Peterson, John Serry senior, Sammy Davis jr. und Doris Day interpretiert, nur um einige Künstler zu nennen. Vom American Film Institute wurde das Lied 2004 auf Platz 3 in die Liste der 100 besten US-amerikanischen Filmsongs gewählt.Das Lied wurde für die Okarina mit 10/12 Löchern adaptiert und mit Griffbildern versehen. Diese Griffbilder werden im Anhang kurz erklärt. Die klassische Notenschrift und/oder der Liedtext helfen beim Erarbeiten des Liedes, sodaß auch Noten-Unkundige mit diesem Arrangement das Lied spielen lernen können.In der Vertonung wurde der Sound eines Vibraphones verwendet, so vermischt sich der Klang nicht mit dem Klang des eigenen Instrumentes. Hinterlegt ist die Melodie mit einem Metronom sowie leise mit einer Orgel. Wir wünschen viel Spaß beim Musizieren...!

Instrumental Duet Flute,Instrumental Duet,Piano - Level 2 - Digital Download SKU: A0.933816 Composed by Traditional. Arranged by William Pagan-Perez. Children,Concert,Standards. Score and parts. 22 pages. William Pagan-Perez #3023279. Published by William Pagan-Perez (A0.933816). Four Hispanic Children’s Songs Doña Ana (Madame Ana) El patio de mi casa (The Garden Of My House) ¡Que Llueva! (Let It Rain!) San Serení About the piece: Many times, great musicians transcribed and perform art song cycles by Brahms, Schubert, Schumann, or Rachmaninoff in order to express lyricism with their musical instruments like a singer does. Practicing and performing Four Hispanic Children’s Songs, give young music students a good opportunity to start expressing lyricism or to start playing beautiful melodic lines imitating the expressiveness of the human voice. Four Hispanic Children’s Songs can be programmed on student concerts, or solo music recitals in schools. Also, professional musician can perform Four Hispanic Children’s Songs on recitals, educative concerts or entertainment concerts programmed for children.     Four Hispanic Children’s Songs is a four movements piece based on 18th Century children songs from Spain that became parts of the Hispano American heritage. It was arranged as a song cycle, with march textures that accompany the melody to allow a better learning and rehearsing process in class.  --------------------------------- Sobre la pieza: En muchas ocasiones, los grandes músicos transcriben y ejecutan ciclos de canciones de artes compuestos por Brahms, Schubert, Schumann, or Rachmaninoff con la intención de expresar lirismo o tocar bellas líneas melódicas imitando la expresividad de la voz humana con sus instrumentos musicales. El practicar y tocar la música de Four Hispanic Children’s Songs (Cuatro Canciones Infantiles Hispanas) brinda a los jóvenes estudiantes de música, una buena oportunidad para comenzar a expresar lirismo o de tocar melodías expresivas como si fuera un cantante. Four Hispanic Children’s Songs puede ser programada y presentada en conciertos de estudiantes, o recitales de música solista en escuelas. También la pieza puede se ejecutada por músicos profesionales en recitales, conciertos educativos o concierto de entretenimiento programados para la niñez.  Four Hispanic Children’s Songs es una pieza con cuatro movimientos; basadas en canciones infantiles del siglo XVIII y oriundas de España, pero que fueron adoptadas dentro de las tradiciones hispanoamericanas. El arreglista utilizó texturas de marcha para acompañar las canciones, facilitar el proceso de aprendizaje y de ensayo del estudiante en el salón de clases. 

Choral Choir,Choral (SATB) - Level 4 - Digital Download SKU: A0.1247408 Composed by R. Amiruddin Tjitraprawira. Arranged by Otniel Simangunsong. 19th Century,A Cappella,Contest,Festival,Folk,Traditional. 14 pages. Otniel Simangunsong #842045. Published by Otniel Simangunsong (A0.1247408). Tondu' Majâng is a Madurese song composed by R. Amiruddin Tjitraprawira. R. Amiruddin Tjitraprawira, a figure who hails from Bangkalan Madura, is not widely known in his current condition. He was born on May 18, 1920 and died on December 17, 1975. A number of songs created by R. Amiruddin Tjitraprawira, circulated a lot like the song; Pangèran Trunodjojo, Madhurâ O Madhurâ, Asta Aermata, Kerrabhân Sape, Djoko Tole, Tera' Bulân, È Pasèsèr, Kè' Lèsap, Kembhângnga Naghârâ, Tondu' Majâng, Aèng Tantja 'Torowan, Orèng Matrol and others. This song is a regional Madurese song because it really describes the lives of the coastal communities of Madura who work as fishermen. The song Tondu' Majâng tells the life of a Madurese fisherman. Their life is described as very hard because they have to deal with many dangers at sea (atemmo bhâbhâjâ). They also have to risk their lives (abhândhâ nyabâ) to support their families who are left at home. Sometimes to catch a lot of fish they have to stay for days on the boat so they become used to the sea and rely on the waves as a pillow and the wind as their blanket (abhântal ombâ' sapo' angèn salanjhânga). Many write this song from Madura with Tanduk Majeng, even though the word tanduk or tandu' means horn in Indonesian. Meanwhile, when paired with the context and lyrics of this song, it is true that there is tondu' which means arrived. So it is appropriate to use tondu' instead of horns because what is told in this song is the arrival of the fishermen when they are looking for fish. Otniel Simangunsong is a conductor and composer from Indonesia. He was born in Tanjungbalai, North Sumatra on August 19, 1996. Currently he is a conductor of Benedicamus Chante Choir - Darma Cendika Catholic University Student Choir, Surabaya. He has also got some supports from another professional conductors and composers. Tondu' Majâng is arranged a capella with soprano, alto, tenor, baritone and bass voices. This arrangement shows the accompaniment of acoustic musical instruments such as guitar, bass and drums.

Soprano saxophone/clarinet in Bb, violin, cello and piano - Digital Download SKU: S9.Q6377 For soprano saxophone or clarinet and piano trio. Composed by Gavin Bryars. This edition: score and parts. Downloadable, score and parts. Duration 20 minutes. Schott Music - Digital #Q6377. Published by Schott Music - Digital (S9.Q6377). This quartet arrangement of Allegrasco was originally planned for clarinettist Roger Heaton and violinst Alexander Balanescu - two members of the Gavin Bryars Ensemble - to perform outside the context of the group. Allegrasco, which features solo clarinet with violin obligato, is a companion arrangement to that of The Old Tower of Löbenicht where the roles are reversed and the bass clarinet is an obbligato instrument to the solo violin. In both cases the additional instruments are piano and cello, giving the same instrumentation as Messiaen's Quartet for the End of Time.

Children's choir or youth choir, 2 flutes, string orchestra and piano, percussion ad libitum - intermediate - Digital Download SKU: S9.Q2618 Petrulus hirrutus. Composed by Kurt Hessenberg. This edition: vocal/piano score. Downloadable, Piano reduction. Op. 49. Duration 35 minutes. Schott Music - Digital #Q2618. Published by Schott Music - Digital (S9.Q2618). German • Latin.Diese den zehn Geschichten des Kinderbuch- Klassikers von Heinrich Hoffmann folgende Kantate können Kinder ab 10 Jahren mit einfachen Mitteln gestalten. Hessenberg empfiehlt in seinem ausführlichen Vorwort zum Klavierauszug bzw. zur Partitur verschiedene szenische Lösungen bis hin zu „lebenden Bildern. Eine reizvolle Möglichkeit zu fächerübergreifender Realisation bietet die lateinische Textfassung von Eduard Bornemann: Lateinunterricht einmal ganz anders! Eine englische Fassung wird gleichfalls angeboten.

Mixed choir - intermediate - Digital Download SKU: S9.Q19826 Alles Vergängliche ist nur ein Gleichnis. Composed by Harald Genzmer. This edition: choral score. Schott Choral Music. Downloadable, choral score. Duration 1 minute and 15 seconds. Schott Music - Digital #Q19826. Published by Schott Music - Digital (S9.Q19826). Erst kurze Zeit vor seinem Tod schrieb Genzmer ein Werk für gemischten Chor a cappella über die berühmten Schlussverse aus Goethes Faust. Er widerstand der naheliegenden Versuchung einer übertrieben wirkenden Überhöhung und schuf eine ganz lapidare, knappe Komposition (Sehr ruhig) von nur wenigen Takten Länge: Das Ewigweibliche zieht uns hinan.

Soprano, flute and piano - intermediate to difficult - Digital Download SKU: S9.Q47793 Composed by Leo Delibes. Arranged by Ary Van Leeuwen. This edition: score and parts. Downloadable, Score and parts. Duration 6' 6. Musikverlag Zimmermann - Digital #Q47793. Published by Musikverlag Zimmermann - Digital (S9.Q47793). German • English • French.Léo Délibes (1836 - 1891) gehörte zum Kreis französischer Romantiker und wirkte als Organist, Chordirigent und Professor für Komposition am Konservatorium auf das Pariser Kulturleben ein. LE ROSSIGNOL, im Original für Gesang und Klavier, entstand nach einem alten Gedicht. Es zeichnet sich durch sein melodisch verziertes Echo-Wechselspiel aus und ist eine wirkungsvolle Sopran-Koloratur-Arie. Der niederländische Flötist Ary van Leeuwen (1875 - 1953) lebte in Berlin und Wien, ab 1924 in Cincinnatti. Er arrangierte zahlreiche Werke für die Flöte. 1933 richtete er für LE ROSSIGNOL eine obligate Flöte ein. Sein Arrangement erfreut sich bis heute großer Beliebtheit.

Choral Choir (SA) - Level 3 - Digital Download SKU: A0.623251 By Three Tenors. By L. Pavarotti and V. Benvenuti. Arranged by Stephen DeCesare. Contemporary. Octavo. 6 pages. Exultet Music #4312175. Published by Exultet Music (A0.623251). The beautiful setting that was written by Luciano Pavarotti and was used in the Three Tenors concerts has been freshly arranged for a 2-part choir (SA) with Piano accompaniment. Accessible and appropriate for any church or concert setting.

Concert Band - Level 2 - Digital Download SKU: A0.1208594 Composed by Jack Marshall. Arranged by Kyle L. McKinzey. Contest,Festival,Film/TV,Holiday. Score and Parts. 42 pages. KyleMac Music #806702. Published by KyleMac Music (A0.1208594). THE MUNSTERS� was an American sitcom airing on CBS from 1964 to 1966. It depicted the home life of a family of benign monsters. The series was a satire of American suburban life, the wholesome television family fare of the era and traditional monster movies. The music, by Jack Marshall, was described by writer Jon Burlingame as a Bernard-Herrmannmeets-Duane-Eddy sound. This arrangement has fun bass lines, so they will enjoy this and need to work on it sounding creepy. Though not marked throughout, the bass line should be separated and emulate a picked electric bass articulation throughout. The rest of the winds is more suitable for 1st & 2nd-year players. Ex. The 2nd clarinets do not cross the break. The percussion is written for a drum set but can be separated as a traditional part for concert band. As usual, I have included plenty of percussion parts to go around. The tom part can be ad-libbed by a drumkit player if you go with that option. The part itself is optional but does help if splitting the drum part. There are three different mallet parts with the xylophone and marimba carrying the load. Bells can be optional. There are lots of sound effects in the accessories part. Ratchet, Cowbell, Vibra-slap, Tambourine, Whistle, Siren whistle. These can be easily substituted with what you have on hand. I hope your students and audiences (and you) have fun with this piece. I appreciate all comments, questions, and criticisms. KyleMac Music

Mixed choir (SATB) a cappella - intermediate - Digital Download SKU: S9.Q19903 Nach Worten aus der Desiderata aus Zwei geistliche Chöre. Composed by Rolf Rudin. This edition: choral score. Schott Choral Music. Downloadable, Choral score. Op. 82/2. Schott Music - Digital #Q19903. Published by Schott Music - Digital (S9.Q19903). German.Diesem Stück diente der Eingangssatz der „Desiderata“ (oder auch „Lebensregel von Baltimore“) von Max Ehrmann als Textgrundlage, in dem der Gegensatz von innerer Ruhe und äußerer Unruhe auf prägnante Weise dargestellt ist. Die Aufforderung, den in der Stille wohnenden Frieden zu bewahren, die der Text dabei zum Ausdruck bringt, gab diesem Chorstück seine Form und den immer textbezogenen musikalischen Gestus in nahezu motettischer Umsetzung.Die durch Halteklänge entstehenden Dissonanzen verfeinern das harmonisch tonale Klangbild. Eine Art „Begleitstruktur“, die auf einer Klangsilbe fast schon „instrumental“ zu singen ist, symbolisiert als Kontrast den Lärm und die Hektik – die Unruhe unserer Zeit.

Double bass, 2 flutes, 2 oboes, 2 clarinets, bassoon, contrabassoon and 2 horns - difficult - Digital Download SKU: S9.Q2894 Little fantasy for double bass and wind instruments of the serenade from Don Giovanni. Composed by Jean Francaix. This edition: set of parts. Downloadable, Set of parts. Duration 3 minutes. Schott Music - Digital #Q2894. Published by Schott Music - Digital (S9.Q2894). Ein musikalisches Kleinod, das mit jeder Note den ebenso sensiblen wie schalkhaften Tonkünstler verrät. Jean Françaix’ „Mozart New Look“ ist ein typisches Beispiel seiner heiteren Spielmusik, die Spaß macht und gefällt. In seinem dreiminütigen Stück ist der Geist Mozarts allgegenwärtig: Während der Kontrabass eine Arie aus „Don Giovanni“ spielt, lässt Françaix mit einem Augenzwinkern gleichzeitig eine Arie aus „Carmen“ erklingen. Eine wahre „Musique pour faire plaisir“!

Saxophone in Eb and piano - Digital Download SKU: S9.Q20909 Composed by Erik Satie. Arranged by Wolfgang Birtel. This edition: Sheet music. Edition Schott - Single Edition. Downloadable. Schott Music - Digital #Q20909. Published by Schott Music - Digital (S9.Q20909). Mit einem Paukenschlag wurde die Musikwelt auf Erik Satie (1866-1925) aufmerksam: Als am 18. Mai 1817 sein Ballett „Parade“ uraufgeführt wurde, kam es zum Skandal. Die Produktion, an der auch Sergei Djagilew mit seinen „Ballets Russes“, Pablo Picasso (Bühnenbild und Kostüme), Jean Cocteau (Handlung) sowie Léonide Massine (Choreographie) beteiligt waren, entzweite die Pariser Musikwelt, machte den Komponisten aber weithin bekannt. Satie, der kaum eine fundierte musikalische Ausbildung genossen hatte und fast zeit seines Lebens in Paris lebte, entwickelte einen neuen musikalischen Stil, in bewusster Abkehr vom „Wagnérisme“ seiner Zeit. Klassische Formmodelle, neue Harmonik, Leichtigkeit im Stil, Meditatives und Clowneskes verschmolzen originell. Zum Musterbeispiel dafür sind seine „3 Gymnopédies“ von 1888 geworden, deren erste hier für ein Soloinstrument mit Klavierbegleitung arrangiert wurde: Das Musizieren dieser berühmtesten Miniatur von Satie wird damit auch Nicht-Pianisten ermöglichst – die einfache Spielbarkeit erlaubt den Einsatz auch für pädagogische Zwecke.

Voice Duet Voice - Level 3 - Digital Download SKU: A0.623250 By Three Tenors. By L. Pavarotti and V. Benvenuti. Arranged by Stephen DeCesare. Contemporary. 6 pages. Exultet Music #4312173. Published by Exultet Music (A0.623250). The beautiful setting that was written by Luciano Pavarotti and was used in the Three Tenors concerts has been freshly arranged as a duet for a Soprano and an Alto Solo with Piano accompaniment. Accessible and appropriate for any church or concert setting.

Trumpet in C - very easy to easy - Digital Download SKU: S9.Q47687 22 Pieces from 5 Centuries. This edition: PDF. Easy Concert Pieces. Downloadable. Schott Music - Digital #Q47687. Published by Schott Music - Digital (S9.Q47687). Einzelstimme für Trompete in C zum Download, ergänzend zum Heft Easy Concert Pieces, Band 1 (ED 22555) Die Reihe Easy Concert Pieces enthält leichte bis mittelschwere Werke für Trompete mit Klavierbegleitung. Nach Schwierigkeitsgrad in drei Bänden geordnet finden sich für allle Epochen repräsentative Stücke, die sich für Vorspiele, Wettbewerbe oder Prüfungen eignen. Zudem dienen die Easy Concert Pieces als motivierende Ergänzung im Trompetenunterricht. Band 1 (ED 22555) – Schwierigkeitsgrad: sehr leicht bis leicht – enthält Stücke bis zum notierten c‘‘, in einigen wenigen Stücken kommt das d‘‘ als kurzer Spitzenton vor. Einfache und eingängige Rhythmen, gut ausführbare Tonverbindungen und Artikulationen, die bereits nach kurzer Zeit leicht beherrscht werden, machen diesen Band zu einem idealen Heft für Einsteiger. Band 2 (ED 22556) – Schwierigkeitsgrad: leicht bis mittel – beinhaltet Werke bis maximal zum notierten f‘‘. Neben dem erweiterten Rhythmusspektrum und leicht erhöhten Anforderungen in Phrasierung und Artikulation eignen sich diese Werke, um musikalisch differenzierter zu arbeiten. Band 3 (ED 22557) – Schwierigkeitsgrad: mittel – wendet sich an Spielerinnen und Spieler mit gut ausgebildetem Ansatz, die den Tonraum bis zum notierten g‘‘ beherrschen, wobei dieser Ton nur als kurzer Spitzenton vorkommt. Flexibilität in Artikulation und Legatospiel sowie eine gut ausgebildete dynamische Bandbreite werden für die im Vergleich zu den vorherigen Bänden längeren Stücke vorausgesetzt.