EUROPE
1506 articles
USA
407 articles
DIGITAL
228 articles (à imprimer)
Partitions Digitales
Partitions à imprimer
228 partitions trouvées

1 ....91 106 121 136 151 ....226

Guitar - Advanced - Digital Download SKU: ZZ.DZ-4287 Composed by Francisco Braga. Arranged by Luciano Lima. Score. 13 pages. Les Productions d'OZ - Digital #DZ 4287. Published by Les Productions d'OZ - Digital (ZZ.DZ-4287). ISBN 9782898522048.Antônio Francisco Braga (1868-1945) belongs to the generation of Brazilian composers of the first republican period, aesthetically tied to romanticism, alongside Henrique Oswald (1852-1931), Leopoldo Miguez (1850-1902), Glauco Velásquez (1884-1914), and Barrozo Neto (1881-1941). Born in Rio de Janeiro, on April 15th, 1868, he began his musical studies at the Asilo dos Meninos Desvalidos, in 1876. In 1883, he enrolled at the Imperial Conservatório de Música where he studied harmony and counterpoint with Carlos de Mesquita – a former student of César Franck, Durand, and Massenet – and clarinet with Antônio Luís de Moura. Braga's first compositions date from this period: Sonho de Dante (1885), Dolce far niente (1886), the first Valse Romantique for piano (1886), among others.In 1887, he premiered his first symphonic work, Fantasia-Abertura. In 1890, being one of the finalists in a competition to choose the new Brazilian national anthem, Braga was awarded a scholarship to study in Europe, where he took classes with Jules Massenet at the Paris Conservatory. During this period, he wrote some of his most important symphonic works, Paysage, Cauchemar, Episódio Sinfônico, and Marabá (which was performed by Richard Strauss and the Vienna Philharmonic in 1920, in Brazil). His opera Jupyra is considered one of the greatest Brazilian compositions of that genre.Back in Brazil, he was appointed professor of counterpoint, fugue, and composition at the Instituto Nacional de Música, in 1902. There, some of the finest Brazilian composers studied with him, like Glauco Velásquez and Lorenzo Fernândez.Braga wrote operas, symphonic works, songs, sacred music, two Masses, music for piano, different chamber formations, band, and choir. He is the author of many patriotic hymns, the most popular of which is Hino à Bandeira (with lyrics by Olavo Bilac). He explored Brazilian nationalist elements in some of his works, as in Variações sobre um Tema Brasileiro and in the Trio for violin, cello and piano, whose third movement is based on a lundu (a musical genre and dance of Afro-Brazilian origin).In addition to being a composer, Braga was one of the most active conductors of his time, having been ahead of three orchestras in Rio de Janeiro: Instituto Nacional de Música, Sociedade de Concertos Sinfônicos, and Theatro Municipal. Braga conducted the Brazilian premiere of major symphonic works such as La Mer (Debussy), Pacific 231 (Honegger) besides other numerous Brazilian compositions.In 1938, he retired from Instituto Nacional de Música. He passed away on March 14th, 1945, in Rio de Janeiro.Unfortunately, Francisco Braga never wrote for the guitar. However, over a century ago his music had already been incorporated to its repertoire. According to information found in newspapers of the time, Spanish guitarist Josefina Robledo included transcriptions of pieces by Braga in her programs when she performed in Brazil: Gavota e Minuete (from the melodrama Contratador de Diamantes), in 1919, in São Paulo, and the waltz-caprice Corrupio, in 1921, in Rio de Janeiro.The piano score of Madrigal Pavane was dedicated to Alexina Leitão and published by Casa Vieira Machado, in 1901. According to the composer’s catalogue, there are two other versions of this piece: strings orchestra (1901) and quartet (which is still in manuscript). Dedicated to Braga’s childhood friend José de Souza Rocha, Timburibá (the name of a Brazilian tree) is a tango for piano from 1886, published by Narciso & Arthur Napoleão.Antônio Francisco Braga (1868-1945) appartient à la génération des compositeurs brésiliens de la première période républicaine, esthétiquement liés au romantisme, aux côtés de Henrique Oswald (1852-1931), Leopoldo Miguez (1850-1902), Glauco Velásquez (1884-1914) , et Barrozo Neto (1881-1941). Né à Rio de Janeiro, le 15 avril 1868, il commence ses études musicales à l'Asilo dos Meninos Desvalidos, en 1876. En 1883, il s'inscrit au Imperial Conservatório de Música où il étudie l'harmonie et le contrepoint avec Carlos de Mesquita – ancien élève de César Franck, Durand et Massenet – et clarinette avec Antônio Luís de Moura. De cette période datent les premières compositions de Braga : « Sonho de Dante » (1885), « Dolce far niente » (1886), la première « Valse Romantique » pour piano (1886), entre autres.En 1887, il crée sa première œuvre symphonique, « Fantasia-Abertura ». En 1890, étant l'un des finalistes d'un concours pour choisir le nouvel hymne national brésilien, Braga obtient une bourse pour étudier en Europe, où il suit les cours de Jules Massenet au Conservatoire de Paris. Durant cette période, il écrit certaines de ses œuvres symphoniques les plus importantes, « Paysage », « Cauchemar », « Episódio Sinfônico » et « Marabá » (interprétée par Richard Strauss et la Philharmonie de Vienne en 1920, au Brésil). Son opéra « Jupyra » est considéré comme l'une des plus grandes compositions brésiliennes de ce genre.De retour au Brésil, il fut nommé professeur de contrepoint, de fugue et de composition à l'Instituto Nacional de Música, en 1902. Là, certains des meilleurs compositeurs brésiliens étudièrent avec lui, comme Glauco Velásquez et Lorenzo Fernândez.Braga a écrit des opéras, des œuvres symphoniques, des chansons, de la musique sacrée, deux messes, de la musique pour piano, différentes formations de chambre, un orchestre et une chorale. Il est l'auteur de nombreux hymnes patriotiques, dont le plus populaire est « Hino à Bandeira » (avec des paroles d'Olavo Bilac). Il a exploré des éléments nationalistes brésiliens dans certaines de ses œuvres, comme dans « Variações sobre um Tema Brasileiro » et dans le Trio pour violon, violoncelle et piano, dont le troisième mouvement est basé sur un « lundu » (un genre musical et une danse afro-américaine). Origine brésilienne).En plus d'être compositeur, Braga a été l'un des chefs d'orchestre les plus actifs de son époque, ayant dirigé trois orchestres à Rio de Janeiro : « Instituto Nacional de Música », « Sociedade de Concertos Sinfônicos » et « Theatro Municipal ». Braga a dirigé la première brésilienne d'œuvres symphoniques majeures telles que « La Mer » (Debussy), « Pacific 231 » (Honegger) ainsi que de nombreuses autres compositions brésiliennes.En 1938, il prend sa retraite de l'Instituto Nacional de Música. Il est décédé le 14 mars 1945 à Rio de Janeiro.Malheureusement, Francisco Braga n’a jamais écrit pour la guitare. Cependant, il y a plus d'un siècle, sa musique était déjà incorporée à son répertoire. Selon des informations trouvées dans les journaux de l'époque, la guitariste espagnole Josefina Robledo incluait des transcriptions de pièces de Braga dans ses programmes lorsqu'elle se produisait au Brésil : « Gavota e Minuete » (du mélodrame « Contratador de Diamantes »), en 1919, à São Paulo, et la valse-caprice « Corrupio », en 1921, à Rio de Janeiro.La partition pour piano de « Madrigal Pavane » a été dédiée à Alexina Leitão et publiée par « Casa Vieira Machado », en 1901. Selon le catalogue du compositeur, il existe deux autres versions de cette pièce : orchestre à cordes (1901) et quatuor (qui est encore manuscrit). Dédié à José de Souza Rocha, ami d'enfance de Braga, « Timburibá » (nom d'un arbre brésilien) est un tango pour piano de 1886, publié par « Narciso & Arthur Napoleão ».Envoyer des commentairesPanneaux latérauxHistoriqueEnregistrées.
Madrigal Pavane / Timburibá

$7.95 6.91 € PDF SheetMusicPlus

Choral Choir (SAA) - Level 4 - Digital Download SKU: A0.1038272 By Châu Gia Chuyển. By Châu Gia Chuyển. Celtic,Irish,Jazz,Multicultural,Praise & Worship,Wedding,World. Octavo. 1 pages. Châu Gia Chuyển #643207. Published by Châu Gia Chuyển (A0.1038272). Ca khúc Hưng Yên Quê Tôi Tôi Äó được phát hành trên trang web nhaccuatui.com & zingmp3.vn ambul Nguyện Mãi Bên Nhau .má»™t sáng tác cá»§a Châu Gia Chuyển và là ca khúc dá»± thi sáng tác ca khúc vá» tỉnh Hưng Yên năm 2021 ----- Hưng Yên Quê Tôi Äó------ Sáng tác : Châu Gia Chuyển Ca sÄ© : Châu Gia Chuyển *Ca khúc dá»± thi sáng tác ca khúc vá» tỉnh Hưng Yêu 2021 do ban tuyên giáo tỉnh á»§y Hưng Yên, UBND Tỉnh Hưng Yên, SỞ VÄ‚N HÓA THỂ THAO VÀ DU LỊCH TỈNH HƯNG YÊN phối hợp tổ chức* Nhạc chá» viettel soạn tin KB 1418429 gá»­i 1221 Má»i vá» thăm quê tôi nÆ¡i đây bình yên đất mẹ anh hùng Thăm cánh đồng bao la sông hồng chảy ra biển lá»›n Cùng nhau thăm Chùa Chuông, Kinh Kỳ Phố Hiến, Phố Nối, Xích Äằng Má»i vá» thăm quê tôi có con kênh xanh lÅ©y tre làng đó Thăm cánh diá»u em thÆ¡ nô đùa Ä‘uổi bướm nhảy dây VỠđây thăm quê tôi sân đình mái ngói,Bán Nguyệt, Äá»n Trần Má»i vá» quê tôi, xứ nhãn tuyệt vá»i Lá»i thá» son sắc, giữ gìn quê hương Äể cặp uyên ương, chúc mừng hạnh phúc Toàn dân chung sức ,Cả nước đồng tâm Má»i vá» quê tôi, nghe hát Ä‘iệu chèo Lung linh Ä‘iện sáng, Rợp bóng cá» hoa Xin hát bài ca chào mừng bạn tá»›i Là quê tôi đó Hưng Yên tuyệt vá»i Má»i vá» thăm quê tôi nghe từng câu hát yêu thương gá»i má»i Thăm mái nhà đơn sÆ¡ đôi bá» bồi đắp phù sa Cùng nghe câu dân ca duyên nồng nghÄ©a thắm thá»§y chung mặn mà Các bạn youtube thân mến.Äây là kênh ca nhaÌ£c của miÌ€nh laÌ€ những ca khuÌc nhaÌ£c hoa lời việt do chiÌnh miÌ€nh viêÌt lời.Bên caÌ£nh Ä‘oÌ miÌ€nh coÌ€n saÌng taÌc baÌ€i haÌt mÆ¡Ìi để daÌ€nh tặng cho caÌc baÌ£n yêu nhaÌ£c ,râÌt mong caÌc baÌ£n Ä‘oÌn nhận vaÌ€ like kênh mÆ¡Ìi của miÌ€nh.xin cảm Æ¡n ! © Bản quyá»n thuá»™c vá» Châu Gia Chuyển .Má»i hành vi sao chép cá»§a các bạn Ä‘á»u dẫn đến tài khoản kênh cá»§a các bạn bị khóa vÄ©nh viá»…n © Copyright by Châu Gia Chuyển ☞ Do not Reup.
Hưng Yên Quê Tôi Äó
Chorale 3 parties
Châu Gia Chuyển
$2.00 1.74 € Chorale 3 parties PDF SheetMusicPlus

C Instrument - Level 2 - Digital Download SKU: A0.1462963 By Duong Minh Duc. By Duong Minh Duc. Arranged by Duong Minh Duc. 21st Century,Pop. Lead Sheet / Fake Book. 3 pages. Duong Minh Duc #1041690. Published by Duong Minh Duc (A0.1462963). A song about a love story in Dalat-/-?à L?t ?âu có l?i khi em nói l?i chia tayk? ni?m con d?c quen ai ??y n?m l?y bàn tay nàyc?m giác k? l? nhi?u khi r?t khó nói h?t ra nh?ng tâm t? th?t thà?à L?t có l?i hay là do tôi?    b?i h?i quay b??c ?i sau l?ng có n?i nh? hàng thông già?o?n ???ng hai chúng ta d??ng nh? m?i ch?p m?t ngày hôm quacô ??n ph?i ch?ng là ?i?u mình ?ã c? ch?p gi? mãi tr??c khi b?t ??u?à L?t có l?i hay là do tôi?   anh mu?n k? v?i em v? câu chuy?n Liang Biang nh? ngày m?i quennh? mái tóc r?i lúc em nghiêng ??u t?a vào vai anh cung ???ng v?ng tanhta s? c? gi?u nh?ng n?i ?au m? h? ch?ng th? g?i tên cho ??n bao gi?d??ng nh? trái tim ta v?n nh?d??ng nh? trái tim em ?à L?td??ng nh? trái tim ta v?n nh?d??ng nh? trái tim em ?à L?t    kh? d?i thêm chút ?i làm sao bi?t phía tr??c là chia lym?m c??i l? ??t mi em có ch?c trái tim mình mu?n gìch?ng l? ?à L?t là n?i ch?ng th? gi?u n??c m?t th?m ??t ??m nh?ng câu chuy?n bu?n?à L?t có l?i hay là do tôi?     li?u r?ng m?a s? r?i khi n?i nh? ch?t ch?a thành n?i bu?nli?u r?ng em v?n tin vào giây phút v? nát bàn tay buôngcô ??n ph?i ch?ng là ?i?u mình ?ã c? ch?p gi? mãi tr??c khi b?t ??u?à L?t có l?i hay là do tôi?   Anh mu?n k? v?i em v? câu chuy?n Lang Biang nh? ngày m?i quenNh? mái tóc r?i lúc em nghiêng ??u t?a vào vai anh cung ???ng v?ng tanhTa s? c? gi?u nh?ng n?i ?au m? h? ch?ng th? g?i tên cho ??n bao gi?d??ng nh? trái tim ta v?n nh?d??ng nh? trái tim em ?à L?td??ng nh? trái tim ta v?n nh?d??ng nh? trái tim em ?à L?t?à L?t có l?i hay là do tôi?
?à L?t ?âu Có L?i
Instruments en Do
Duong Minh Duc
$1.99 1.73 € Instruments en Do PDF SheetMusicPlus

Accordion,Double Bass,Guitar - Digital Download SKU: A0.1068891 By Lars Ek. By Pietro Frosini. Arranged by Lars Ek. Folk,Multicultural,World. Full Performance. Duration 220. Lars Ek Cosmos Music c/o Musik & Underhållningsskrädderiet AB #1921483. Published by Lars Ek Cosmos Music c/o Musik & Underhållningsskrädderiet AB (A0.1068891). Något häpnadsväckande har hänt i den svenska dragspelsvärlden de senaste åren, vi har fått en ny idol. Det är häpnadsväckande på två olika sätt: för oss som kan dragspelsvärlden är det ett faktum att Lars Ek har varit med som professionell dragspelare i snart 20 år, sedan han slutade skolan, för det andra: han har blivit en idol som spelar musik och i en stil som har sina rötter 50 år tillbaka i dragspelsmusikens historia. Man kan säga att Lars Ek, idag 35 år, borde ha varit 85 år, verksam på 30-talet. Själv erkänner han att han känner en slags hemlig längtan tillbaka till en tid då dragspelare var ekvilibrister, då dragspelare spelade på ett briljant sätt, den guldålder det var för all dragspelsmusik över hela världen, en tid som vi aldrig kommer att möta igen. Det är en typ av musik som är historisk men som inte hör hemma på museerna, inte död, det är en typisk musik fylld av liv. Mycket tack vare Lars Ek. Det är en ganska anmärkningsvärd situation. Lars Ek har spelat dragspel länge, han har spelat all typ av musik som kan spelas på dragspel. För bara några år sedan kom han i kontakt med Nils Lind och Ragge Sundquist (två legendariska svenska artister från 30- och 40-talen, båda döda sedan länge – de grundade båda en skola och en stil) och naturligtvis också Frosini. Och då, äntligen, kände Lars Ek att det var just här, i den här stilen, som han hörde hemma. Lars Ek kom äntligen hem. En del slarviga lyssnare säger att Lars Ek kopierar Nils Linds musik. Det är lyssnare som inte lyssnar. Andra säger att Lars är en galning - han spelar på ett dragspel av märket Raggie Sundquist från 1937 och sedan ett par år äger och spelar han också på ett dragspel som en gång ägdes av Pietro Frosini, tillverkat 1927. Det är inte mani. Stilen efterfrågar sådana instrument. Det är mest korrekt på det sättet. Lars Ek har blivit otroligt populär. Det finns många anledningar. Han har massor av personlighet, han är en scenpersonlighet, han visar entusiasm och glädje när han uppträder, han vet hur man lockar en publik (och tjejerna säger att han är väldigt snygg). En annan anledning är att musiken som Lars framför får mycket respons från publiken. Och snälla, tro inte att det bara är de gamla som var med på 30-talet som älskar musiken - det gör även de unga! Lars Ek x 2 heter skivan. Förklaringen är enkel. Lars kunde inte hitta någon andra dragspelare som kunde hjälpa honom. Så tack vare tekniken är han själv sin egen andra dragspelare i fem av de låtar som framförs. Det finns ytterligare en förklaring. Lars framför melodier kopplade till namn som Nils Lind, Ragge Sundquist och Frosini, men han spelar också fem egna kompositioner. Bara för att visa hur han vill att dragspelsmusik ska vara komponerad. Lars Ek behöver ingen rekommendation, hans skivor säljer ändå. Men du kommer att få några sista ord. Den här skivan är, stilmässigt, väldigt sällsynt att vara inspelad 1982, det gäller att blicka bakåt och att göra det med stor skicklighet, en tillbakablick på dragspelets guldålder. Det är också en väldigt personlig skiva. Inspirationskällan kan mycket väl vara Nils Lind, Ragge Sundquist och Pietro Frosini. Men det är Lars Ek som spelar. På sitt personliga sätt. Vilket gör att detta är en skiva som spelas på ett väldigt personligt sätt.
A MALVA ROSE
Lars Ek
$1.99 1.73 € PDF SheetMusicPlus


1 ....91 106 121 136 151 ....226




Partitions Gratuites
Acheter des Partitions Musicales
Acheter des Partitions Digitales à Imprimer
Acheter des Instruments de Musique

© 2000 - 2025

Accueil - Version intégrale