Clarinet Duet Clarinet - Level 3 - Digital Download SKU: A0.534673 Composed by Paul Wehage. Contemporary,Standards. 2 scores. 21 pages. Musik Fabrik Music Publishing #6132005. Published by Musik Fabrik Music Publishing (A0.534673). Four Sketches for Bb clarinet and bass clarinet is written in a contrapunctal, extended-tonal style and is in four movements The first movement, Invention, uses canonic writing and imitative couterpoint. Valse Lente, is a slowly expressive waltz with the two instruments presenting the melody in the different sections. Berceuse begins as a soft cradlesong, but gradually the music becomes more expansive before returning to the first theme to end the movement quietly. The final Marche is a jaunty, stylized comic march in which the theme is passed between the two instruments. Passages involving hocketing underlined byarticulation effects create rythmnic tension before the piece comes to a close.  Four Sketches pour clarinet et clarinette basse est est composé dans un style contrepunctal avec une vocabulaire harmonique tonale. Elle est en quatre mouvements La première mouvement, Invention, utilise une écriture canonique e imitative. Valse Lente, est une mélopée expressive avec le chant qui passe entre les deux parties. Berceuse commence dans une manière typique du genre, mais peu à peu, les éléments plus expansives sont présentées. La pièce finit par un retour du thème berçant du début, pour finir calmement. La Marche finale est un pas-redoublé sans prétention et plutôt comique. La juxtaposition des motives rythmiques soulignées par des effets d'articulation reviennent de plus en plus souvent pour créer une atmosphère de divertissement.

Clarinet Choir,Woodwind Ensemble Bass Clarinet,E-Flat Clarinet - Level 4 - Digital Download SKU: A0.1240964 Composed by Everardo García Vargas. Chamber,Classical,Holiday,Multicultural,Traditional,World. 62 pages. Everardo García Vargas #836358. Published by Everardo García Vargas (A0.1240964). El Aventurero - Ensamble para Coro de ClarinetesEn abril de 2022, se lanzó esta nueva versión oficial definitiva de la composición Nº 07 “El Aventurero�, un ensamble para coro de clarinetes. Esta actualización fue posible gracias a la valiosa retroalimentación proporcionada por maestros, compañeros, alumnos y público en general, quienes solicitaron la incorporación de nuevos temas y una mayor duración de la obra para satisfacer la demanda de una experiencia auditiva más completa. Los aspectos más destacados y significativos de esta nueva versión radica en la incorporación de nuevos temas inéditos, tales como dos estribillos, un trío y un montuno extendido en forma de improvisación. Este último elemento fue fundamental para desarrollar, expandir y aventurarme nuevamente en la obra. A través de él, pude plasmar los ciclos de mi vida y transportar el pasado hacia el presente. Asimismo, se incorporó un desenlace explícito y coherente para garantizar que el oyente comprenda de manera inequívoca la conclusión de la obra. Esto contrasta con la versión anterior, que dejaba cierta ambigüedad sobre si la pieza continuaba o había llegado a su fin. Además de los nuevos temas, se realizaron mejoras en los ya existentes ampliando algunas frases y motivos y se añadieron puentes para facilitar la unión y repetición, y también se introdujeron cambios en los contrapuntos y armonías en frases específicas. En su obra “El Aventurero�, el compositor mexicano comparte su historia personal a través de las distintas etapas que ha experimentado a lo largo de su vida. Originario de la comunidad de Tlahuitoltepec Mixe, Oaxaca, el autor creció hablando la lengua mixe y se sumergió en las tradiciones, usos y costumbres de una comunidad rica en cultura. Desde temprana edad, estuvo expuesto a bandas filarmónicas con repertorios de sones y jarabes. A la edad de diez años, tuvo su primer acercamiento a la música a través de lecciones impartidas por su padre. Posteriormente, continuó su aprendizaje de manera autodidacta y se unió a la banda municipal del pueblo. Con el paso del tiempo, la banda municipal, ahora conocida como BASTLAM, alcanzó su máximo potencial en la década de los 90. Fue entonces cuando comenzaron las giras musicales y el autor tuvo la oportunidad de visitar las ciudades de Oaxaca, México y Veracruz. Quedó impresionado por la belleza de las grandes ciudades y sus distintas tradiciones, pero sobre todo por su rica cultura musical. Posteriormente, se trasladó a la Ciudad de México para residir allí temporalmente. Sus viajes musicales continuaron por casi todos los estados de la República Mexicana. Durante estos viajes, adquirió experiencias y conocimientos valiosos, maravillándose ante la magnificencia de las diferentes culturas, tradiciones y estilos musicales de cada estado. En conclusión: “El Aventurero� es una obra fascinante en la que el compositor mexicano relata su historia personal a través de las distintas etapas de su vida. Desde sus orígenes en la comunidad de Tlahuitoltepec Mixe, Oaxaca, hasta sus viajes musicales por la República Mexicana, el autor ha tenido la oportunidad de experimentar y aprender de las ricas culturas y tradiciones de su país. Su pasión por la música lo ha llevado a lugares y experiencias inolvidables, y esta obra es un testimonio conmovedor de su viaje. La nueva versión de “El Aventurero� representa una evolución enriquecedora de la obra original. Gracias a la incorporación de nuevos temas y desarrollos que invita al oyente a sumergirse en un emocionante viaje musical. Las sugerencias y comentarios recibidos permitieron mejorar y expandir esta composición para ofrecer una experiencia única.

Cello,Guitar,Viola,Violin - Level 3 - Digital Download SKU: A0.1499463 Composed by David Warin Solomons. 21st Century,Classical,Contemporary. Full Performance. Duration 230. David Warin Solomons #1075527. Published by David Warin Solomons (A0.1499463). Instrumental version of my song En Province with the Viola playing the main melody and Violin, Cello and Guitar accompanying it.The words of the original song are by Rodenbach, in French, and an English version by S N Solomons:En ProvinceEn province dans la langueur matutinale,Tinte le carillon, tinte avec la douceurDe l'aube qui regarde avec des yeux de soeur,Tinte le carillon, - et sa musique pâleS'effeuille fleur à fleur sur les toits d'alentour,Et sur les escaliers des pignons noirs s'effeuilleComme un bouquet de sons mouillés que le vent cueille;Musique du matin qui tombe de la tour,Qui tombe de très loin en guirlandes fanées,Qui tombe de Naguère en invisibles lisEn pétales si lents, si froids et si pâlis,Qu'ils semblent s'effeuiller du front mort des Années.Up CountryUp country, in the lazy morning air,The bells ring out amid the velvet riseOf Dawn, gazing around with gentle eyes;The peals spill forth ... their music, pale and fair,Spends all its blossoms on the roofs in showers,And on the darkling serried eaves flingsBouquets of sparkling sound culled by the wind.Music of Morning tumbling from the towers,Falling from afar in faded garlands,Falling from yesterday in blooms invisible,Petals so slow, so icy cold and pale,Fluttering from the dead brow of Time.(c)S N SolomonsThe full score and parts are available at:https://www.sheetmusicdirect.com/se/ID_No/1605555/Product.aspx?affiliate=65222

Instrumental Duet Alto Saxophone,Baritone Saxophone,Instrumental Duet - Level 4 - Digital Download SKU: A0.534674 Composed by Paul Wehage. Contemporary,Standards. Score and parts. 21 pages. Musik Fabrik Music Publishing #6132007. Published by Musik Fabrik Music Publishing (A0.534674). Four Sketches is written in a contrapunctal, extended-tonal style and is in four movements The first movement, Invention, uses canonic writing and imitative couterpoint. Valse Lente, is a slowly expressive waltz with the two instruments presenting the melody in the different sections. Berceuse begins as a soft cradlesong, but gradually the music becomes more expansive before returning to the first theme to end the movement quietly. The final Marche is a jaunty, stylized comic march in which the theme is passed between the two instruments. Passages involving hocketing underlined by articulation effects create rythmnic tension before the piece comes to a close. Four Sketches est est composé dans un style contrepunctal avec une vocabulaire harmonique tonale. Elle est en quatre mouvements La première mouvement, Invention, utilise une écriture canonique e imitative. Valse Lente, est une mélopée expressive avec le chant qui passe entre les deux parties. Berceuse commence dans une manière typique du genre, mais peu à peu, les éléments plus expansives sont présentées. La pièce finit par un retour du thème berçant du début, pour finir calmement. La Marche finale est un pas-redoublé sans prétention et plutôt comique. La juxtaposition des motives rythmiques soulignées par des effets d'articulation reviennent de plus en plus souvent pour créer une atmosphère de divertissement.

Small Ensemble Alto Saxophone,Bass Clarinet,Tenor Saxophone - Level 4 - Digital Download SKU: A0.968994 Composed by Cole Poter. Arranged by Cristian Gomez. Jazz. Score and parts. 8 pages. Kike G #5011755. Published by Kike G (A0.968994). « Begin the Beguine » es una  canción  compuesta por  Cole Porter  que está identificado uno de los módulos de la música popular estadounidense.Fue compuesta en 1934, según el propio Porter, en un crucero exótico por las islas  Fiyi . Sus orígenes son inciertos: de acuerdo con él, que antes había declarado haber oído los cuatro primeros compara a un isleño en  Kalahabi  que bailaba frenéticamente bajo la luna indonesia, la había escuchado a una banda martiniquesa en un café cantante de  París . Entonces bautizó el ritmo como una rumba calipso. Más tarde, sin embargo, aseguraría que no venía de  Trinidad , sino de la misma  Martinica  y que se llamaba  bel-air de la lune .Actualmente el ritmo es conocido como  beguine . El 

Chamber Orchestra - Level 4 - Digital Download SKU: A0.869356 Composed by Thomas Oboe Lee. 20th Century,Baroque,Classical,Contemporary,Romantic Period. Score and parts. 113 pages. Thomas Oboe Lee #15879. Published by Thomas Oboe Lee (A0.869356). Instrumentation: 1 flute, 1 oboe, 1 English horn, 2 bassoons, 2 French horns, timpani and strings.Program note: In the year 2010, my wife Kristin Beckwith and I went to Paris twice, the first time in May and the second time in December right after Christmas. The weather was magnificent in May. Our friends Seph and Roger met us there. Being long-time veterans of Paris, they took us all over the city: Le Marais, the Left Bank, Montmartre, Sacré Coeur, Père LaChaise cemetery, Avenue des Champs-Élysées, Jardin du Luxembourg, Jardin des Tuileries, Notre Dame cathedral, Eiffel Tower, the flea market at Porte de Clignancourt, the canal at Saint Martin, etc. Since the weather was so great we basically stayed outside the entire two weeks. My wife Kris said that we had to return next again to Paris to go inside the museums. So we did. The weather in Paris after Christmas was very damp and chilly. So we did indoor activities: Le Louvre, Musée D’Orsay, Palais Garnier, etc. We even attended a beautiful performance of Swan Lake by the Paris Opera Ballet at L’Opéra Bastille. I should also mention that on both occasions I met up with a former student of mine from Berklee, Joe Makholm. He makes a living in Paris playing jazz piano. Joe got us a gig at the Swan Bar in Montparnasse. On the first occasion we did it as a trio with a French bass player. I played flute. On the second occasion, we did it as a duo. Playing jazz in Paris? You can’t beat that!!! Early this year, Steven Lipsitt and I had a chat about my writing a new work for the Boston Classical Orchestra. My last work for the BCO was a piano concerto with Robert Levin as soloist. I told Steven that this time I wanted to write a symphony. He said, Sure. Go ahead. I told him it would be about Paris. He said he would put Mozart’s Paris Symphony on the same program. I said, Fabulous! Symphony No. 8 … City of Light (2011) is in five movements. 1. La Seine Presto, Moderato 2. Basilique du Sacré-Coeur Largo 3. Palais Garnier Allegro, Trio 4. Avenue des Champs-Élysées Allegro 5. Musée du Louvre Largo, Moderato This work is dedicated to my wife and muse, Kristin Beckwith. Audio Link: https://thomasoboelee.bandcamp.com/album/symphony-no-8-city-of-light-2011Video link: https://youtu.be/-Yn76vWg7jE

Bassoon,Flute,Guitar - Level 3 - Digital Download SKU: A0.1499577 Composed by David Warin Solomons. 21st Century,Classical,Contemporary. Accompaniment. Duration 230. David Warin Solomons #1075640. Published by David Warin Solomons (A0.1499577). Instrumental version of my song En Province. This is an accompaniment (flute, bassoon and guitar) so that the cor anglais can play the main melody along with it.The words of the original song are by Rodenbach, in French, and an English version by S N Solomons:En ProvinceEn province dans la langueur matutinale,Tinte le carillon, tinte avec la douceurDe l'aube qui regarde avec des yeux de soeur,Tinte le carillon, - et sa musique pâleS'effeuille fleur à fleur sur les toits d'alentour,Et sur les escaliers des pignons noirs s'effeuilleComme un bouquet de sons mouillés que le vent cueille;Musique du matin qui tombe de la tour,Qui tombe de très loin en guirlandes fanées,Qui tombe de Naguère en invisibles lisEn pétales si lents, si froids et si pâlis,Qu'ils semblent s'effeuiller du front mort des Années.Up CountryUp country, in the lazy morning air,The bells ring out amid the velvet riseOf Dawn, gazing around with gentle eyes;The peals spill forth ... their music, pale and fair,Spends all its blossoms on the roofs in showers,And on the darkling serried eaves flingsBouquets of sparkling sound culled by the wind.Music of Morning tumbling from the towers,Falling from afar in faded garlands,Falling from yesterday in blooms invisible,Petals so slow, so icy cold and pale,Fluttering from the dead brow of Time.(c)S N SolomonsThe full score and parts are available at:https://www.sheetmusicdirect.com/se/ID_No/1605817/Product.aspx?affiliate=65222

Alto Saxophone,Piano - Level 4 - Digital Download SKU: A0.1474794 By Marcos Fernandez-Barrero. By Marcos Fernandez-Barrero. 21st Century,Chamber,Classical,Contemporary,Romantic Period. Score and part. 31 pages. Marcos Fernandez-Barrero #1052411. Published by Marcos Fernandez-Barrero (A0.1474794). This is a transcription for alto saxophone of the ‘Toccata for Clarinet and Piano’ done by the composer himself. The original work was written in 2007 and is dedicated to Samuel Hernández, a clarinettist pursuing his Master's at the Royal Conservatoire of Scotland. The composer, who was also the pianist in their duo, wrote it during his musical training at the composition faculty of the same centre. The work reflects the composer's extensive work writing for Samuel and other performers from the woodwind faculty in between 2006 and 2009, embodying the spirit of collaboration and musical innovation.The piece was later revised and won First Prize at the II Agustín Ramos Chamber Music Composition Competition, leading to the programme of its premiere on January 27, 2018, at the Agustín Ramos Chamber Music Festival in La Candelaria (Tenerife, Spain).The Toccata showcases a lively interplay between clarinet and piano, featuring rhythmic vigor and expressive lyrical moments. This dynamic and engaging piece is a testament to the enduring partnership and artistic journey shared by colleagues and friends._________________________________________________Esta es una transcripción para saxofón alto de la ‘Toccata for Clarinet and Piano’ realizada por el compositor. La obra original fue escrita en 2007 y dedicada a Samuel Hernández, un clarinetista que cursaba su Master en el Royal Conservatoire of Scotland. El compositor, quien también era el pianista en su dúo, la escribió durante su formación musical en la facultad de composición del mismo centro. La obra refleja el extenso trabajo del compositor escribiendo, no solo para Samuel si no también para otros instrumentistas de la facultad de viento madera entre 2006 y 2009, encarnando el espíritu de colaboración e innovación musical.La pieza fue revisada y ganó el Primer Premio en el II Concurso de Composición de Música de Cámara Agustín Ramos, lo que programó su estreno el 27 de enero de 2018 en el Festival de Música de Cámara Agustín Ramos en La Candelaria (Tenerife, España).La Toccata busca una interacción animada entre clarinete y piano, con vigor rítmico y momentos líricos expresivos. Esta pieza dinámica y cautivadora es un testimonio de la duradera asociación y el viaje artístico compartido por colegas y amigos.

Small Ensemble Bassoon,English Horn,Flute,Guitar - Level 3 - Digital Download SKU: A0.1499548 Composed by David Warin Solomons. 21st Century,Classical,Contemporary. 15 pages. David Warin Solomons #1075611. Published by David Warin Solomons (A0.1499548). Instrumental version of my song En Province with the cor anglais playing the main melody and flute, bassoon and guitar accompanying it.The words of the original song are by Rodenbach, in French, and an English version by S N Solomons:En ProvinceEn province dans la langueur matutinale,Tinte le carillon, tinte avec la douceurDe l'aube qui regarde avec des yeux de soeur,Tinte le carillon, - et sa musique pâleS'effeuille fleur à fleur sur les toits d'alentour,Et sur les escaliers des pignons noirs s'effeuilleComme un bouquet de sons mouillés que le vent cueille;Musique du matin qui tombe de la tour,Qui tombe de très loin en guirlandes fanées,Qui tombe de Naguère en invisibles lisEn pétales si lents, si froids et si pâlis,Qu'ils semblent s'effeuiller du front mort des Années.Up CountryUp country, in the lazy morning air,The bells ring out amid the velvet riseOf Dawn, gazing around with gentle eyes;The peals spill forth ... their music, pale and fair,Spends all its blossoms on the roofs in showers,And on the darkling serried eaves flingsBouquets of sparkling sound culled by the wind.Music of Morning tumbling from the towers,Falling from afar in faded garlands,Falling from yesterday in blooms invisible,Petals so slow, so icy cold and pale,Fluttering from the dead brow of Time.(c)S N SolomonsThe pdf file contains score and parts.Mp3s of the full work and of the accompaniment are also available.

Full Orchestra - Digital Download SKU: A0.1008372 Composed by Claude Debussy. Arranged by Arkady Leytush. 20th Century. Score and parts. 24 pages. Arkady Leytush #4849769. Published by Arkady Leytush (A0.1008372). Estampes (Engravings) is the title of the triptych of three pieces which Debussy put together in 1903. The first complete performance was given on 9 January 1904 in the Salle Erard, Paris, by the young Spanish pianist Ricardo Viñes, who was already emerging as the prime interpreter of the new French music of Debussy and Ravel. The first two pieces were completed in 1903, but the third derives from an earlier group of pieces from 1894, collectively titled Images, which remained unpublished until 60 years after Debussy’s death, when they were printed as Images (oubliées). Estampes marks an expansion of Debussy’s keyboard style: he was apparently spurred to fuse neo-Lisztian technique with a sensitive, impressionistic pictorial impulse under the impact of discovering Ravel’s Jeux d’eau, published in 1902. The opening movement, ‘Pagodes’, is Debussy’s first pianistic evocation of the Orient and is essentially a fixed contemplation of its object, as in a Chinese print. This static impression is partly caused by Debussy’s use of long pedal-points, partly by his almost constant preoccupation with pentatonic melodies which subvert the sense of harmonic movement. He uses such pentatonic fragments in many different ways: in delicate arabesques, in two-part counterpoint, in canon, harmonized in fourths and fifths and as an underpinning for pattering, gamelan-like ostinato writing. Altogether the piece reflects the decisive impression made on him by hearing Javanese and Cambodian musicians at the 1889 Paris Exposition, which he had striven for years to incorporate effectively in music. In its final bars the music begins to dissolve into elaborate filigree. Just as ‘Pagodes’ was his first Oriental piece, so ‘La soirée dans Grenade’ was the first of Debussy’s evocations of Spain-that preternatural embodiment of an ‘imaginary Andalusia’ which would inspire Manuel de Falla, the native Spaniard, to go back to his country and create a true modern Spanish music based on Debussyan principles. Debussy’s personal acquaintance with Spain was virtually non-existent (he had spent a day just over the border at San Sebastian) and it is possible that one model for the piece was Ravel’s Habanera. Yet he wrote of this piece (to his friend Pierre Louÿs, to whom it was dedicated), ‘if this isn’t the music they play in Granada, so much the worse for Granada!’-and there is no debate about the absolute authenticity of Debussy’s use of Spanish idioms here. Falla himself pronounced it ‘characteristically Spanish in every detail’. ‘La soirée dans Grenade’ is founded on an ostinato that echoes the rhythm of the habanera and is present almost throughout. Beginning and ending in almost complete silence, this dark nocturne of warm summer nights builds powerfully to its climaxes. The melodic material ranges from a doleful Moorish chant with a distinctly oriental character to a stamping, vivacious dance-measure, taking in brief suggestions of guitar strumming and perfumed Impressionist haze. There is even a hint of castanets near the end. The piece fades out in a coda that seems to distil all the melancholy of the Moorish theme and a last few distant chords of the guitar.  â€˜Jardins sous la pluie’ is based on the children’s song ‘Nous n’rons plus au bois’ (We shan’t go to the woods): its original 1894 form was in fact entitled Quelques aspects de ‘Nous n’rons plus au bois’. The two versions are really two distinct treatments of the same set of ideas, but in ‘Jardins sous la pluie’ Estampes the earlier piece has been entirely rethought. The whole conception is more impressionistic, and subtilized. The teeming semiquaver motion is more all-pervasive, the tunes (for Debussy has added a second children’s song for treatment, ‘Do, do, l’enfant do’) more elusive and tinged sometimes with melancholy or nostalgia. Th.

Full Orchestra - Digital Download SKU: A0.1008374 Composed by Claude Debussy. Arranged by Arkady Leytush. 20th Century. Score and parts. 24 pages. Arkady Leytush #4849775. Published by Arkady Leytush (A0.1008374). Estampes (Engravings) is the title of the triptych of three pieces which Debussy put together in 1903. The first complete performance was given on 9 January 1904 in the Salle Erard, Paris, by the young Spanish pianist Ricardo Viñes, who was already emerging as the prime interpreter of the new French music of Debussy and Ravel. The first two pieces were completed in 1903, but the third derives from an earlier group of pieces from 1894, collectively titled Images, which remained unpublished until 60 years after Debussy’s death, when they were printed as Images (oubliées). Estampes marks an expansion of Debussy’s keyboard style: he was apparently spurred to fuse neo-Lisztian technique with a sensitive, impressionistic pictorial impulse under the impact of discovering Ravel’s Jeux d’eau, published in 1902. The opening movement, ‘Pagodes’, is Debussy’s first pianistic evocation of the Orient and is essentially a fixed contemplation of its object, as in a Chinese print. This static impression is partly caused by Debussy’s use of long pedal-points, partly by his almost constant preoccupation with pentatonic melodies which subvert the sense of harmonic movement. He uses such pentatonic fragments in many different ways: in delicate arabesques, in two-part counterpoint, in canon, harmonized in fourths and fifths and as an underpinning for pattering, gamelan-like ostinato writing. Altogether the piece reflects the decisive impression made on him by hearing Javanese and Cambodian musicians at the 1889 Paris Exposition, which he had striven for years to incorporate effectively in music. In its final bars the music begins to dissolve into elaborate filigree.Just as ‘Pagodes’ was his first Oriental piece, so ‘La soirée dans Grenade’ was the first of Debussy’s evocations of Spain-that preternatural embodiment of an ‘imaginary Andalusia’ which would inspire Manuel de Falla, the native Spaniard, to go back to his country and create a true modern Spanish music based on Debussyan principles. Debussy’s personal acquaintance with Spain was virtually non-existent (he had spent a day just over the border at San Sebastian) and it is possible that one model for the piece was Ravel’s Habanera. Yet he wrote of this piece (to his friend Pierre Louÿs, to whom it was dedicated), ‘if this isn’t the music they play in Granada, so much the worse for Granada!’-and there is no debate about the absolute authenticity of Debussy’s use of Spanish idioms here. Falla himself pronounced it ‘characteristically Spanish in every detail’. ‘La soirée dans Grenade’ is founded on an ostinato that echoes the rhythm of the habanera and is present almost throughout. Beginning and ending in almost complete silence, this dark nocturne of warm summer nights builds powerfully to its climaxes. The melodic material ranges from a doleful Moorish chant with a distinctly oriental character to a stamping, vivacious dance-measure, taking in brief suggestions of guitar strumming and perfumed Impressionist haze. There is even a hint of castanets near the end. The piece fades out in a coda that seems to distil all the melancholy of the Moorish theme and a last few distant chords of the guitar. â€˜Jardins sous la pluie’ is based on the children’s song ‘Nous n’rons plus au bois’ (We shan’t go to the woods): its original 1894 form was in fact entitled Quelques aspects de ‘Nous n’rons plus au bois’. The two versions are really two distinct treatments of the same set of ideas, but in ‘Jardins sous la pluie’ Estampes the earlier piece has been entirely rethought. The whole conception is more impressionistic, and subtilized. The teeming semiquaver motion is more all-pervasive, the tunes (for Debussy has added a second children’s song for treatment, ‘Do, do, l’enfant do’) more elusive and tinged sometimes with melancholy or nostalgia. The ending of the piece is entirely new. What it loses, perha.

Choral Choir,Choral (SATB divisi) - Level 4 - Digital Download SKU: A0.1384203 Composed by Bob Chilcott. Arranged by Bob Chilcott. 21st Century,A Cappella,Christian,Christmas,Contemporary. 5 pages. José Carlos Cordonero #931496. Published by José Carlos Cordonero (A0.1384203). The text is a beautiful poem by Clive Sansom (1910-81) that narrates the experience of the shepherds, drawn by starlight to the baby Jesus. The lovely, poignant melody of folk-like simplicity is supported by languid and atmospheric harmonies. The effect is a sublime marriage of poetic imagery and music.El texto es un hermoso poema de Clive Sansom (1910-81) que narra la experiencia de los pastores, atraídos por la luz de las estrellas hacia el niño Jesús. La encantadora y conmovedora melodía de simplicidad folklórica está respaldada por armonías lánguidas y atmosféricas. El efecto es una combinación sublime de imágenes poéticas y música.

Piano Solo - Level 3 - Digital Download SKU: A0.958821 Composed by Germán Amor y Juan Carlos Cortés A. Arranged by Juan Carlos Cortés A. Concert,Holiday,Standards,Traditional,World. Score. 2 pages. Juan Carlos Cortés Aguirre #6873833. Published by Juan Carlos Cortés Aguirre (A0.958821). Tango con versos del conocido poeta, declamador y presentador antioqueño GERM�N AMOR, musicalizado por:JUAN CARLOS CORTÉS A.Reina de Reinas.Tango Letra por:GERM�N AMORMúsica por: JUAN CARLOS CORTÉS A.INTRODUCCIÓN:No me cabe la dicha en el pecho y por eso he venido a cantarte,la más bella canción que a una madre, se le puede ofrendar con respeto.Si de pronto la voz se me quiebra y mis lágrimas bañan tú pecho,vuelve a verme como era pequeño, juguetón, malicioso y travieso.Lo que voy a decirte en mi canto, no es cumplido a tú aniversario,es el más grande amor que profeso, desde que yo por ti fui deseado.Por eso entre todas las mujeres, eres el amor de verdad más profundo,en el cielo eres Reina de Reinas y la madre de Dios en el mundo.

Clarinet Quartet,Woodwind Ensemble - Level 4 - Digital Download SKU: A0.1235762 Composed by Everardo García Vargas. Chamber,Classical,Holiday,Multicultural,Traditional,World. 48 pages. Everardo García Vargas #831269. Published by Everardo García Vargas (A0.1235762). El Aventurero - Cuarteto para ClarinetesEn julio de 2019, se lanzó esta nueva versión oficial definitiva de la composición Nº 07 “El Aventurero�, un cuarteto para clarinetes.Esta actualización fue posible gracias a la valiosa retroalimentación proporcionada por maestros, compañeros, alumnos y público en general, quienes solicitaron la incorporación de nuevos temas y una mayor duración de la obra para satisfacer la demanda de una experiencia auditiva más completa.Los aspectos más destacados y significativos de esta nueva versión radica en la incorporación de nuevos temas inéditos, tales como dos estribillos, un trío y un montuno extendido en forma de improvisación. Este último elemento fue fundamental para desarrollar, expandir y aventurarme nuevamente en la obra. A través de él, pude plasmar los ciclos de mi vida y transportar el pasado hacia el presente. Asimismo, se incorporó un desenlace explícito y coherente para garantizar que el oyente comprenda de manera inequívoca la conclusión de la obra. Esto contrasta con la versión anterior, que dejaba cierta ambigüedad sobre si la pieza continuaba o había llegado a su fin.Además de los nuevos temas, se realizaron mejoras en los ya existentes ampliando algunas frases y motivos y se añadieron puentes para facilitar la unión y repetición, y también se introdujeron cambios en los contrapuntos y armonías en frases específicas.En su obra “El Aventurero�, el compositor mexicano comparte su historia personal a través de las distintas etapas que ha experimentado a lo largo de su vida. Originario de la comunidad de Tlahuitoltepec Mixe, Oaxaca, el autor creció hablando la lengua mixe y se sumergió en las tradiciones, usos y costumbres de una comunidad rica en cultura. Desde temprana edad, estuvo expuesto a bandas filarmónicas con repertorios de sones y jarabes.A la edad de diez años, tuvo su primer acercamiento a la música a través de lecciones impartidas por su padre. Posteriormente, continuó su aprendizaje de manera autodidacta y se unió a la banda municipal del pueblo. Con el paso del tiempo, la banda municipal, ahora conocida como BASTLAM, alcanzó su máximo potencial en la década de los 90. Fue entonces cuando comenzaron las giras musicales y el autor tuvo la oportunidad de visitar las ciudades de Oaxaca, México y Veracruz. Quedó impresionado por la belleza de las grandes ciudades y sus distintas tradiciones, pero sobre todo por su rica cultura musical.Posteriormente, se trasladó a la Ciudad de México para residir allí temporalmente. Sus viajes musicales continuaron por casi todos los estados de la República Mexicana. Durante estos viajes, adquirió experiencias y conocimientos valiosos, maravillándose ante la magnificencia de las diferentes culturas, tradiciones y estilos musicales de cada estado.En conclusión: “El Aventurero� es una obra fascinante en la que el compositor mexicano relata su historia personal a través de las distintas etapas de su vida. Desde sus orígenes en la comunidad de Tlahuitoltepec Mixe, Oaxaca, hasta sus viajes musicales por la República Mexicana, el autor ha tenido la oportunidad de experimentar y aprender de las ricas culturas y tradiciones de su país. Su pasión por la música lo ha llevado a lugares y experiencias inolvidables, y esta obra es un testimonio conmovedor de su viaje. La nueva versión de “El Aventurero� representa una evolución enriquecedora de la obra original. Gracias a la incorporación de nuevos temas y desarrollos que invita al oyente a sumergirse en un emocionante viaje musical. Las sugerencias y comentarios recibidos permitieron mejorar y expandir esta composición para ofrecer una experiencia única.

Piano Solo - Level 2 - Digital Download SKU: A0.555814 By Nico Gauger. By Nico Gauger. Arranged by Nico Gauger. Film/TV,Romantic Period. Score. 2 pages. Kindgerechter Klavierunterricht bei Nico G. #165342. Published by Kindgerechter Klavierunterricht bei Nico G. (A0.555814). Es hat mir sehr geholfen dieses kleine Stück zu schreiben um durch eine schwierige Zeit zu kommen. Mit Liebeskummer lässt es sich ohnehin am leichtesten neue Stücke schreiben denke ich.